Le Festival de musiques alternatives Envol et Macadam est de retour à Québec à l’Îlot Fleurie en septembre 2016. Comme à chaque année, le festival tentera de trouver le meilleur groupe en collaboration avec Planetrox.
Pour le plaisir de 20 000 mélomanes avertis, c’est l’occasion de découvrir et d’apprécier des nouveaux talents.
Jusqu’au 18 mars, les groupes pourront s’inscrire pour participer au concours. Il n’est cependant pas réservé au Québec. En effet, des groupes du Japon, de l’Allemagne, du Mexique et d’un peu partout à travers le monde seront choisis dans leur finale respective.
Le 8 au 10 septembre, les groupes gagnants joueront dans le cadre du Festival pour la grande finale du concours.
Le 25 mars prochain, Laura Sauvage, qui fait aussi partie des Hay Babies, sortira Extraordinormal, son premier album complet. L’album fera suite au succès d’Americana Submarine, son premier EP.
Pour l’occasion, elle s’est entourée à la réalisation de Dany Placard. Il assure la coréalisation avec Sauvage et la basse. Mathieu Vezio, à la batterie et percussions. Ben Bouchard, aussi connu pour son travail avec Fanny Bloom, s’occupe des claviers et de la prise de son. Notons aussi la participation d’Olivier Langevin à la guitare.
L’album a été réalisé le temps d’une semaine au Wild Studio.
Le lancement aura lieu le 22 mars au Bar Le Ritz PDB, à Montréal. Pour ceux et celles qui souhaitaient la voir à Québec, vous pourrez la voir en première partie de Patrick Watson à l’Impérial. Elle sera aussi du spectacle d’Aidan Knight dans sa tournée canadienne.
Le premier extrait « Rubberskin » est disponible sur iTunes et 45tours.ca de l’artiste.
Après trois ans de labeur, le trio Give Me Something Beautiful a sorti le 19 janvier dernier Ghost on a Throne, leur premier album. Plusieurs influences éclectiques donnent le son propre du groupe.
Entièrement produit et réalisé par le trio, l’album débute avec « Destroy Me ». La première chose qui frappe, c’est la voix et la guitare de Matthew Hills. Elle fait penser tantôt à Muse, tantôt à Thom York de Radiohead et Half Moon Run. C’est frénétique et planant à la fois.
La pièce « Made of Wires » est un de mes coups de cœur sur l’album. De belles envolées instrumentales et musicales. Le violoncelle de Marianne Bertrand se fond avec la voix de Hills, la batterie de Raphaël Pellerin et la basse d’Étienne Dextraze-Monast. C’est la pièce que je recommande pour entrer dans leur monde.
« Fille » montre une autre facette du groupe : des mélodies plus douces. Cette facette est aussi présente sur « Your Father, The Bombardier ».
Sur «Fear and Gasoline », on retourne à son penchant plus intense et émotif.
La suivante, « Invisible Stars, Invisible Sky », la guitare se veut mélodieuse et fait penser à du folk américain. Il s’agit d’un autre beau moment musical sur cet album.
Une des forces du groupe se trouve dans les paroles, comme on peut le constater sur « Tiger Beetle » et la chanson précédente.
Ghost on a Throne se termine sur « A Decade Wide », un duo avec Lianne Seykora. Les sonorités et la chœur surprennent l’auditeur. Une superbe façon de clore un premier album réussi.
La musique de Give Me Something Beautiful est familière à ceux qui les ont influencés, mais elle sait s’en dissocier et montrer ses propres couleurs. Elle est à la fois intense, expérimentale et douce.
Comme premier album, le groupe délivre la marchandise et laisse présager quelque chose de bien pour le futur. La musique captive et surprend son auditoire. À voir ce que celui-ci leur réservera.
Le 25 mars prochain, Fanny Bloom sortira un album homonyme, où elle reprendra les chansons les plus importantes de son répertoire (incluant celui de La Patère Rose), de Barbara et de Martine St-Clair. Le tout sera en version intimiste.
Fruit d’une collaboration de Fanny Bloom et Benoît Bouchard, l’album propose dix morceaux. Le premier extrait Blanc est sorti le 25 février dernier. La pièce, tout comme l’entièreté des chansons proposées sur le CD, est remastérisée en piano-voix-cordes-vents.
Décrit comme un « collage de ce qu’elle a voulu dire depuis le début avec le plus d’authenticité possible », l’album réserve beaucoup de surprises et de moments forts pour le public de l’artiste.
Vous pouvez écouter la nouvelle version de Blanc ici.
Du 14 au 18 février prochain, Québec accueille la Bourse Rideau, un lieu d’échange entre artistes, producteurs et diffuseurs. Voyez ça comme un gros marché d’échanges (de là le nom Bourse). L’avantage, c’est que les artistes doivent montrer ce qu’ils ont dans le ventre pour que les producteurs et les diffuseurs les bookent. C’est là que Rideau devient intéressant pour vous.
Voyez-vous, plusieurs de ces vitrines sont accessibles au public, la plupart gratuitement. Voici quelques suggestions :
D’une durée de vingt minutes ou en version intégrale, la série Entrée Libre permettra aux gens de découvrir de nouveaux artistes. Pour obtenir des billets gratuits, il suffit de se présenter aux guichets des partenaires de la Bourse Rideau.
14 février
Chapelle du Musée de l’Amérique francophone – 19 h 30 Musique (extraits)
Guillaume Martineau / Quartango / Buzz
L’Impérial Bell – 21 h 30 Chanson (extraits)
Gabriella / Shauit / Coco Méliès
Le Cercle – 23 h Fin de soirée karaoké avec Call me Wayne!
Le sous-sol du Cercle – 23 h DJ Set par Coyote Records, avec King Abid & Marième Soundsystem
15 février
Grand Théâtre – Salle Louis-Fréchette – 19 h 30 (Ce spectacle était prévu au Palais Montcalm. Nous avons dû changer de salle pour des raisons techniques. Les billets émis par le Palais Montcalm dans le cadre des Entrées Libres seront valides au Grand Théâtre) Danse (intégrale) La Otra Orilla – Moi&lesAutres
Grand Théâtre – Salle Octave-Crémazie – 21 h 30 Théâtre / Danse (extraits)
Théâtre Niveau Parking – Le Dieu du carnage / Cas Public – Symphonie dramatique
L’Impérial Bell – 21 h 30 Chanson / Musique (extraits)
Busty and the Bass / Samito / Whisky Legs
Le sous-sol du Cercle – 23 h DJ Set — Indie Montréal / La royale électrique
Le Cercle – 23 h Fin de soirée présentée par Coup de coeur francophone
Avec Philémon Cimon et Koriass
16 février
Palais Montcalm – Scène Stingray – 21 h 30 Musique / Danse (extraits)
Forestare / Cordâme / Bourask – Asteur
Impérial Bell – 21 h 30 VITRINES PRÉSENTÉE PAR L’ARCQ (Association des radios communautaires du Québec)
Chanson (extraits)
Vitrine présentée par l’ARCQ
Katie Moore / Yann Perreau / Dead Obies
Le Cercle – 23 h Fin de soirée présentée par Le Cercle, Sexy Sloth & Kapuano Records
En collaboration avec : DOZE Management, Michel Records et Spectacles Bonzaï
Le sous-sol du Cercle – 23 h DJ Set — Sexy Sloth / Kapuano Records / Michel Records
17 février
Grand Théâtre – Salle Octave-Crémazie – 19 h 30 Danse (intégrale)
PPS Danse – Bagne Re-Création
Palais Montcalm – Scène Stingray – 19 h 30 Chanson / Musique
Pascale Picard / Michel Cusson / Tanya Tagaq
Le Cercle – 23 h Fin de soirée présentée par Scène 1425
Le sous-sol du Cercle – 23 h DJ Set – Pantoum / CHYZ 94,3
Vous pourriez aussi être intéressé par le Circuit de nuit. Voici une liste des spectacles ouverts au public dans cette série :
14 février
Fin de soirée Karaoké avec Call Me Wayne! Le Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est Entrée gratuite pour tous, le public est invité à se présenter dès maintenant au guichet du Cercle pour demander leur billet. Liste des choix de chansons pour le karaoké
DJ set par King Abid et Marième Soundsystem – Coyote Records Encollaboration avec Coyote Records Au Sous-sol du Cerle, 228 rue Saint-Joseph Est ENTRÉE LIBRE!
Phoque Off au Pantoum, 76 Saint-Valier Ouest Présenté par Sexy Sloth & Kapuano Records Avec : Uubbuurruu, Prieur & Landry, Adam Strangler et Dj Set – Les Indiens
Arts multidiciplinaires : Priscilla Guy, Louis-Karl Picard-Sioui, Tania B. Lacasse et Sabrina Bara CONTRIBUTION VOLONTAIRE – PRIORITÉ AUX DÉLÉGUÉS RIDEAU
15 février
Fin de soirée présentée par Coup de coeur francophone Au Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est
Avec : Philémon Cimon et Koriass GRATUIT – BILLET OBLIGATOIRE
DJ Set – Indie Montréal Au Sous-sol du Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est
Avec : La royale électrique GRATUIT
Fin de Soirée Heavy Montréal À L’Anti Bar & Spectacles, 251 rue Dorchester Présenté par Sexy Sloth et L’Anti Bar & Spectacles En collaboration avec District 7 Productions, DOZE Management, Bonsond et RubisVaria Avec: Sandveiss, Ponctuation, The OBGM’S 10 $ à la porte, 10 $ (+ frais) sur lepointdevente.com – place garantie si billet acheté d’avance
16 février
Fin de Soirée présentée par Le Cercle / Sexy Sloth / Kapuano Records Au Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est
Avec Los, Corridor, Mordicus En collaboration avec DOZE Management, Michel Records et Spectacles Bonzaï.
ENTRÉE GRATUITE, procurez-vous un billet au Cercle pour vous assurer une place.
DJ set – Sexy Sloth / Kapuano Records/ Michel Records Au Sous-sol du Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est
Fin de Soirée présntée par RubisVaria et le Pantoum Pantoum , 76 Saint-Valier Ouest
Avec : APigeon, Ragers, Beat Market et De la Reine 10 $
17 février
Fin de Soirée présentée par Scène 1425 Au Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est
Avec: Emilie & Odgen, Basia Bulat, Foreign Diplomats ENTRÉE GRATUITE, procurez-vous un billet au Cercle pour vous assurer une place.
DJ Set – Pantoum / CHYZ 94,3 Au Sous-sol du Cercle, 228 rue Saint-Joseph Est
OFF RIDEAU
En plus du volet officiel, plusieurs spectacles seront présentés en marge de la Bourse. Et il y a des trucs déments à voir :
Routes d’artistes en rafale Au Fou Bar à partir de 17 heures
Jérôme Charette-Pépin, Flavie, Joëlle Saint-Pierre et Stéphane Robitaille, Sarah Toussaint-Léveillée, Michel Robichaud
Gratuit!
16-17 février
OFF Rideau Ninkasi St-Jean
De nombreux artistes à découvrir!
Gratuit!
17 février
Raton Lover + Kensico District St-Joseph
ENTRÉE LIBRE
Basia Bulat a sorti le 12 février son quatrième album Good Advice. Ce dernier suit le succès critique et populaire de Tall Tall Shadow. Il s’agit d’un virage plus pop pour celle qui nous avait habitués à un son plus folk.
Après une rupture amoureuse, elle quitte Montréal pour le Kentucky et enregistre cet album chez Jim James (My Morning Jacket).
Si Tall Tall Shadow racontait la perte d’un être cher, dans Good Advice la chanteuse est encore plus personnelle dans ses textes. La La Lie en est un bon exemple. Elle ne pleure pas cette relation, plutôt elle va revenir en arrière sur ce qu’elle aurait pu faire autrement.
Sur Long Goodbye, on tape du pied, il s’agit d’une pop-folk au rythme infectieux qui brille de mille feux. Il s’agit d’une des pièces clés de l’album. Dans Let Me In, elle montre sa versatilité musicale.
De nouveaux instruments se font un chemin dans la musique de l’auteure-compositrice-interprète : du synthétiseur, des percussions et une chorale. On reconnaît ici le travail de Jim James, qui ajoute un peu de profondeur à l’album et au style musical de l’artiste.
La voix de Basia Bulat est puissante sur In the Name Of. Elle captive l’auditeur, qui se retrouve absorbé et accroché. La pièce-titre Good Advice est elle aussi aussi un bijou. La guitare et le piano donnent une profondeur aux paroles de Bulat. C’est une de mes préférées sur l’album.
Les deux premiers extraits Infamous et Fool montrent bien le changement sonore déjà amorcé dans son album précédent.
Cet album est facile d’approche et va plaire autant aux anciens fans de Basia Bulat, mais aussi fera de nouveaux fans. On parle d’amour, sans tomber dans le mélodramatique. Un changement de cap qui lui va bien.
Pièces à écouter : Long Goodbye, Good Advice et Infamous.
La saison 2015-2016 des Nuits FEQ se terminera par un concert marquant le retour attendu de Yann Perreau le 29 avril prochain à l’Impérial Bell. Perreau viendra présenter Le fantastique des astres, son cinquième album qui sortira au cours du même mois.
Il nous a d’ailleurs offert un premier extrait fort éclaté intitulé J’aime les oiseaux.
Avant le concert de l’auteur-compositeur-interprète, l’Impérial Bell accueillera deux autres Nuits FEQ : on pourra danser au son de Radio Radio le 26 février et rocker avec The Sheepdogs le 10 mars. Les billets pour tous ces concerts sont au coût de 15 $.
La vente de billets pour le concert de Radio Radio va d’ailleurs bon train. Le duo acadien présentera son premier album en anglais Light The Sky, qui sera lancé le 19 février prochain. Samito (révélation Radio-Canada 2015-2016) et Pierre Kwenders (Espoir FEQ 2015) assureront la première partie.
Quant aux Sheepdogs, ils seront sur scène pour la tournée Future Nostalgia, album sorti en octobre dernier. Les Hôtesses d’Hilaire et Beat Cops précéderont le groupe pour proposer une soirée 100 % rock !
Le 11 février, le groupe Émeraude lancera son premier mini-album après plusieurs mois de travail. Le premier extrait est « Phare ».
Originaire de Québec, la formation Émeraude propose une indie-pop aux saveurs électro. Projet de Marie-Renée Grondin qui, en 2013, s’est donné le défi de faire une composition par mois. Par la suite, les multi-instrumentistes Jean-François Breton et Philippe-Emmanuel Grattarola se greffent au groupe. Simon Tam complète le tableau.
La formation a pu compter sur le soutien de Stéphane Rancourt, à titre de conseiller artistique et au soutien de L’Ampli de Québec. Le EP a été entièrement enregistré au Pantoum/Le Phoque par Jean-Étienne Collin-Marcoux.
Les mélodies accrocheuses mettent en valeur les textes imagés et montre les relations interpersonnelles. La voix vaporeuse de Marie-Renée s’imprègne de l’électro-pop pour donner vie aux chansons.
Phare est le premier extrait de ce EP, lancé à l’Anti Bar & Spectacles en formule 5 à 7.
Du 26 au 28 février 2016 à Baie-Saint-Paul aura lieu la deuxième édition de l’Hivernal de Baie-Saint-Paul. L’équipe derrière le Festif! est chargée de son organisation.
Comme l’an dernier, le sous-sol de l’église sera utilisé comme salle de spectacles. Le 26 et février, il sera la scène du guitariste chevronné Steve Hill. Sa première partie sera assurée par Les Deuxluxes, notre duo de rockers au coeur tendre préféré.
Le 27 février, le duo Radio Radio lancera son nouveau disque (en anglais) Light the Sky avec en première partie Debbie Tebbs. Pour ceux qui souhaitent voir qu’un seul spectacle, le billet est à 20 $ tandis que le passeport pour plusieurs concerts est 35$. De cette façon, vous pourrez profiter pleinement de l’atmosphère de l’Hivernal.
Des activités ont lieu partout sur le site de l’Hivernal: patin, randonnée en raquettes et un tournoi de ballon-balai.
Quatre ans après Small Reveal Aidan Knight, sort le 22 janvier 2016 son troisième album Each Other sur Internet et chez vos bons disquaires. Comparativement aux deux albums précédents, celui-ci met de l’avant une évolution dans le son du groupe. Le folk des premiers albums fait place à des synthétiseurs, guitares, basses et plus d’arrangements sonores.
Enregistré en studio à Bath, Ontario, pendant deux semaines, Knight a travaillé avec Marcus Paquin (Stars, The National) pour la réalisation et la production de cet album. On sent l’influence de ce dernier dès la première chanson « Each Other », qui parle de la paternité. Marcus Parisian, qui a travaillé avec Patrick Watson et Karkwa, a fait le mixage de l’album. Le son y est plus texturé, par les arrangements sonores de Paquin et du groupe de Knight. Le single « All Clear » propose quant à lui un univers plus planant, légèrement psychédélique.
Pour « Funeral Singers », c’est la ligne de basse et la batterie qu’on entend en premier. Les deux instruments sont bien présents tout au long de la pièce. On tape du pied. C’est définitivement une de mes préférées dans l’album et une bonne carte de visite pour l’artiste.
L’album se veut aussi comme un journal intime pour Knight. Il tire de l’inspiration de la vie de tous les jours. Par exemple, deux strophes des chansons « Funeral Singers » et de « You Are Not Here » ont été composées à l’urgence de l’hôpital McGill.
Sur « What Light (Never Goes Dim) », Aidan Knight chante « I’m not in love with the sound of my voice », quelque chose que je ne peux pas comprendre. Le piano y est présent et les histoires du chanteur font penser à celles de Damien Jurado. Il s’agit d’une de mes préférées avec « Funeral Singers ».
« The Arp » est le deuxième extrait totalisant presque sept minutes. Il possède davantage d’amplitude qu’All Clear et montre la versatilité de l’artiste. Le registre folk acoustique des derniers albums est abandonné, mais ce changement sonore va bien à Knight et son band.
« St Christina » est la plus courte de l’album. Elle met en valeur les textes de l’auteur-compositeur-interprète avec seulement la guitare et la voix comme accompagnements.
L’univers dénudé de « St Christina » est abandonné pour aller vers « You Are Not Here ». Un rythme plus pesant, sans être désagréable. Puis, vient « Black Dream », le dernier morceau de l’album, avec Knight accompagné d’une guitare et d’un piano. C’est un autre moment fort.
Cet album réchauffe le cœur et l’âme durant l’hiver froid. Aidan Knight recommande d’ailleurs d’écouter l’album avec vos caisses de son ou vos bons écouteurs. En effet, la richesse de l’album en ressortira davantage. Selon moi, le tracking ne s’essouffle pas et il y a beaucoup de moments forts dans cet album. J’en aurais définitivement pris beaucoup plus.
Aidan Knight est selon moi un artiste à suivre en 2016. Qui sait peut-être qu’il s’arrêtera à Québec lors d’une prochaine tournée.
Moments forts : All Clear, Funeral Singers, What Light (Never Goes Dim) et Black Dream. Étiquette : Outside Music (Canada)