La Sympathique Place Ouverte à Tous est maintenant ouverte depuis 17 juin dernier. Pour célébrer son inauguration, l’équipe du SPOT a collaborés avec le Pantoum/Le Phoque pour une programmation musicale 100 % québécoise. Au programme de la soirée: le folk planant d’Harfang, l’électro-rock d’Hologramme et le mélange des styles du Winston Band. 

Le SPOT était plein pour commencer l’été en beauté. Harfang, un groupe de Québec a commencé le tout avec son folk planant. Les gars occupent la scène et se l’approprient et semblent aimer la foule de Québec. Je vis un beau concert et les gens autour de moi semblent tout autant apprécier leur soirée.

Par la suite, le groupe de Montréal Hologramme a fait danser la foule du SPOT. Le groupe mélange l’électro et le rock avec une touche de vintage. Le groupe a mis l’ambiance à la soirée. Pour une première incursion dans sa musique, j’ai bien aimé, mais sans plus.

Le groupe que j’avais le plus hâte d’entendre était Le Winston Band. Décrit comme une formation avec de la fougue et de l’entrain, ils ne m’ont pas déçue. J’ai dansé sur des rythmes de zydeco, de cajun, de folklore francophone d’Amérique et de rock.

Comme première soirée au SPOT, on ne pouvait pas demander mieux. La température était parfaite, tout comme l’ambiance sur place.

Photos : Marion Desjardins

Ça sentait l’été (et la bière) vendredi dernier à L’Anti! Et pour cause, puisque les énergiques Montréalais Les Breastfeeders ont joué pendant un peu plus d’une heure comme s’il n’y avait pas de lendemain… comme c’est à leur habitude.

La formation menée par un Luc Brien particulièrement en forme (comment fait-il pour ne jamais vieillir, celui-là?) a passé l’heure à balancer ses classiques au plus grand plaisir des fans présents, qui connaissaient pas mal tous chacune des chansons par coeur. Bien sûr, celles du dernier album (Dans la gueule des jours, paru en… 2011) étaient accueillies d’une manière particulièrement chaleureuse.

Brien semblait satisfait de cet accueil, rappelant au public que Les Breast aimaient beaucoup venir jouer à Québec parce que c’est toujours spécial. Parce que c’est pas tout le temps enthousiaste de même, des fans des Breast? Pourtant, c’est la musique idéale pour lâcher complètement son fou!

Le moshpit a été particulièrement actif (et glissant) ce soir-là, et il semblait attirer Johnny Maldoror, qui s’y est lancé à quelques reprises (question de surfer en frappant frénétiquement son tambourin). Maldoror, qui se rue d’un bord à l’autre de la scène, tient ses coéquipiers en alerte. Pendant ce temps, Suzie McLelove ajoute une touche personnelle à un univers qui aurait pu être beaucoup plus linéaire. Les autres musiciens, plus tranquilles, assurent grave en donnant à cet ensemble un peu brouillon (pour les bonnes raison) un rythme plein de cohésion.

Bon. Maintenant, est-ce qu’on peut avoir un nouvel album?

Barrasso

La première partie était assurée par Barrasso et son rock vitaminé. Le groupe de Montréal joue fort, un peu trop fort, même (péter une corde de basse, faut le faire!). Disons que les bouchons n’ont pas été superflus.

Le groupe a les défauts de ses qualités : derrière un rythme effréné et une ligne mélodique prometteuse, Barrasso cache une certaine redondance. Les chansons présentées se ressemblaient toutes beaucoup, à un point tel que j’en ai un peu perdu le fil. Il y a quand même beaucoup de promesses chez Barrasso : son rock à 100 à l’heure est efficace et il le sera encore plus lorsqu’on aura corrigé ces petits défauts.

Sept jours en mai, ce sont sept auteurs-compositeurs-interprètes de talent (Éric Goulet, Mara Tremblay, Luc De Larochellière, Michel Rivard, Gilles Bélanger, Ariane Ouellet et Carl Prévost [Les Mountain Daisies]) qui se sont réunis dans un chalet pour y passer sept jours à écrire des chansons.

Évidemment, il ne pouvait sortir que du bon de cette retraite et cet hiver, nous avons pu entendre le résultat : Sept jours en mai, l’album, collection de 14 chansons chantées en harmonies par quelques-unes des voix les plus authentiques au Québec.

En a ensuite découlé un spectacle auquel nous avons eu la chance d’assister il y a déjà quelques jours. Dans un décor très, très, très sobre (un mobile sur lequel des feuilles de papier griffonnées ont été accrochées), un grand demi-cercle laisse un trou à l’avant, trou que les artistes ne tarderont pas à occuper dès les premiers instants du spectacle : autour d’un seul micro, ils nous chantent des extraits d’Au rythme où vont les choses tout en nous expliquant la genèse du projet.

Entre les nombreuses anecdotes, les chansons, exécutées à la perfection, sont autant de bonbons pour les oreilles. Les membres du groupe sont tous des musiciens plus que compétents et ils peuvent compter sur les rythmes de Vincent Carré, un vrai métronome à la batterie.

Si Rivard et Bélanger jouent le rôle des deux vieux sages, Mara, tout de blanc vêtue (ce qui contraste avec les six autres, habillés en foncé), tape du pied et se déhanche comme s’il n’y avait pas de lendemain et Éric Goulet nous montre une présence scénique qu’on ne lui soupçonnait pas. Luc De Larochellière, qui est le seul du groupe à n’avoir jamais fait partie d’un band auparavant, prend visiblement son pied. On connaissait moins bien le travail des Mountain Daisies, mais Carl et Ariane étaient parfaitement dans leur élément au sein de ce supergroupe.

En plus des chansons de l’album, nous avons eu la chance d’entendre certains classiques des artistes présents. Entre autres chansons, Mara nous a fait le coup du Spaghetti à papa. Rivard a même offert une version pleine de folie du Blues de la métropole et une version méconnaissable (mais tout à fait réussie) d’Un trou dans les nuages.

On aurait aimé que le temps s’arrête, mais bon, quand on s’amuse, il a plutôt tendance à filer, le maudit.

Si vous n’avez pas vu le spectacle, vous aurez la chance de vous reprendre… Sept jours en mai sera au Festival de la chanson de Tadoussac ce vendredi!